第401章 上映前的最后准备

八月底，王潮大厦，二楼小放映厅，这是审片会，几大投资商都派人过来过目。

西方实行的是制片人制，虽然罗伯特尊重华夏和香江的传统，并没有过多插手，甚至把剪辑权都让给了王旭，但他依旧保留了重剪辑的权利。

也就是王旭实在不缺他那点投资，而他又极度看好这个项目，这才有了这种在丑国看来简直是丧失主导地位的操作。

不过，看起来，他没有看错人，刚刚已经完完整整地放过了一遍，不会有人中途打断，让全片完整的展现出来，而第二次放映，则是详细的审查，在座的都可以中断播放，来问问题。

罗伯特没有问太多的问题，片子的质量已经超过了他的预期了，自己找人剪估计也没这水准。

徐科倒是问了好多问题，但更像是对王旭拍摄的东西的探讨而非质询。

邹大佬没有来，他其实很少来华夏，他对电影本身其实也没那么关心，现在正式上市的关键时期，他需要一部片子来提升估值。

所以，这一次，他派了两个人来看片子，一个是徐科，另一个则是蔡永昌，这个人王旭并不认识，甚至以前都没听说过他的名字。

还是徐科私下里向他介绍说这是香江的影视大佬，着名的制作人，嘉禾的肱股之臣，只是特别低调，除非业内人，很少有外人知道他。

但这个人对电影把握非常精准，香江很多着名的电影都是他支持拍摄的，比如徐科自己的《黄飞鸿》系列，陈可欣的《甜蜜蜜》系列，之前的《李小龙》系列都是他的手笔，可以说，嘉禾这些年的崛起，就离不开这位。

王旭表示明白了，不过也没做什么过多的表示，这位仁兄颇为沉默，两次看片都一言不发，表情严肃，王旭甚至不知道他到底是怎么看这部片子的。

不过王旭也无所谓，片子都拍出来了，剪也剪好了，特效镜头他都反复检查过，至少他自己是十分满意的，感觉比原版还好些。

特别是镜头色彩的运用，有些蓝的阴郁色调和有些黄的温暖色调运用非常有个性，这是张译谋和顾常伟的功劳，王旭说了自己想要的感觉，张译谋和顾常伟就给出了这样一个特殊的滤镜组合。

现在的片子就定格在最后，王霏背着王旭骑着飞行摩托的那个镜头，这是第一次在现实世界使用了蓝色滤镜，让明亮的天空和飞扬的黄土都带上一种冷厉的感觉，再不是以前那种温暖的昏黄。

“你这段配器用的是什么？”问话的是惠特尼，惠特尼本来根本没资格进来参加这次会议的，但谁让她名气大呢，罗伯特还想借助她的影响力做宣传呢。

什么，她还没走，可不是嘛，她非说自己还没痊愈，王旭能怎么办，不过王旭觉得她纯粹就是打麻将上瘾了，前一段王霏在香江拍戏，一走就是好几个月。

结果，惠特尼成功的鸠占鹊巢，成为了王霏活动中心的主人，每天找人来陪她打麻将。

嗯，现在的麻将术语她已经不需要翻译了，几个她的麻将搭子现在也基本都练就了一口流利的英语。

学中文？惠特尼真不是什么聪明人，反正到现在了，也就磕磕巴巴能说几句问候语，出去买个东西能问多少钱，这就是她的全部中文能力了。

还经常得意地告诉朋友们，华夏人都说她中文说得不错。

“是埙，古华夏的一种陶制乐器，音色非常独特。”王霏给她解释着，这首歌是王旭重新配器的，用埙代替了原唱中的爱尔兰风笛，那东西王旭总感觉有一股子大海的味道。

而埙就好多了，带着种沙漠的气息，吹走起来，一股子苍凉感，和这部片子更配。

歌曲的配器中，王旭还大量使用了马头琴和二胡，几种民族乐器的加入，让整首歌的基调彻底改变，没有了那种汽笛悠长，海浪翻涌的海洋既视感，取而代之的是西北内陆大风起兮云飞扬的孤寂苍凉。

这也是王旭敢于使用《My heart will go on》还专门让王霏演唱的原因，传统的观念里，王霏的声音对于这种悲伤的歌曲有些太出尘了。

但在最终的成品中，王霏那清丽脱俗的歌声和若有若无地吸气声反而形成了一种特殊的如泣如诉的凄美感，这是一种华夏式的审美，和原版那种厚重史诗感并不相同，但却同样能够产生让人难以磨灭的深刻烙印。

之前王旭还担心这片子到最后没有《泰坦尼克》号那么催人眼泪，但看着惠特尼和王霏哭的梨花带雨的样子，王旭觉得，应该是稳了，如果女人也爱看这片子，那就基本上能保证大爆了。

什么，男人？这种片子对男人的吸引力还用讨论吗，他们不看才奇怪好吧。

第二遍播放完毕，掌声响起，所有的审查员都起立鼓掌。

这是礼貌，但也基本上说明这片子内部审核结束，能正式上映了。

直到这个时候，那个一直沉默不语的蔡永昌先生才走到王旭面前，非常郑重地和王旭握手，说道：“非常精彩的片子，从未有过的震撼，恭喜你，王生。